4月19日晚,长沙音乐厅灯光璀璨,青年古筝演奏家杨雨桐携手国家级艺术家及长沙交响乐团,以《万籁筝鸣 山海桐音》为主题,为观众奉献了一场跨越时空的文化盛宴。
名家荟萃谱新篇,多元曲目窥匠心。音乐会分为上下半场,杨雨桐与长沙交响乐团音乐总监、一级指挥范焘;中国歌剧舞剧院交响乐团大提琴声部首席、青年大提琴演奏家陈墨;北京民族乐团青年笛箫演奏家罗萌;青年作曲家、钢琴家张诗乐以及长沙交响乐团演绎了七首风格迥异的作品。各位嘉宾的精彩表现与乐团的完美配合交相辉映,共同呈现了这场精妙绝伦的音乐盛典。
演出上半场,杨雨桐以《繁星散落的夜晚》开篇,创新性地融合了古筝与 AI 虚拟乐器进行演奏;在《平湖秋月》中,融入南箫伴奏为原曲添加了更多诗意韵味;《卧虎藏龙》中,大提琴家陈墨与钢琴家张诗乐与筝音共奏,将武侠江湖的荡气回肠表现得淋漓尽致;上半场末,杨雨桐演奏了恩师李萌作曲的《长歌行》致敬师承之礼。下半场,作曲家赵泽明与李欣哲分别为杨雨桐量身打造的《一花一世界》《山水无响》两首协奏曲首演成焦点。最后,压轴曲目《阳光大地》以古筝与交响乐的壮阔和鸣,奏响新时代的炽热赞歌,将全场气氛推向高潮。
创新实践树标杆,文化自信筑根基。本场音乐会运用XR科技打造了沉浸式舞台效果,利用实时渲染与摄像机追踪技术,实现 “人在画中游”的体验。如《平湖秋月》中,江南月夜随筝音流转,荷花、松竹相映成趣;《繁星散落的夜晚》以浩瀚星云为幕,让观众置身动态星河…… XR制作团队与杨雨桐老师深度解构了曲目文化内涵,定制数字资产,实现艺术与科技的有机统一。演出落幕时,现场掌声雷动,观众盛赞“这是穿越山海的诗意旅程”“科技让民乐焕发新生”。这场由顶尖艺术家们与导演团队历时数月雕琢的音乐盛典,展现出传统艺术薪火相传的蓬勃生命力。
△杨雨桐演奏与沉浸式数字科技
作为《万籁筝鸣 山海桐音》杨雨桐2025全国巡回古筝音乐会首站,本次演出展现了当代艺术家坚守中华文化立场、传承中华文化基因、展现中华审美风范的责任担当。
通讯员肖逸之 摄影张建业